Óleo sobre tela
Ass. Inf. direito
Apresenta marcas de restauro no verso.
Procedência: Coleção Rosamaria Murtinho e Mauro Mendonça.

Nascido em Portugal, Antônio Batista de Souza mudou-se para o Brasil ainda na infância, estabelecendo-se mais tarde em Goiás, onde adotou o nome artístico de Antônio Poteiro. Inicialmente mestre ceramista na tradição popular, foi incentivado por figuras como Siron Franco e Freire a transpor sua genialidade para as telas na década de 1970. Consagrado como um dos maiores expoentes da arte naïf mundial, Poteiro desenvolveu um universo pictórico exuberante e de forte teor lírico, fundindo religiosidade, folclore brasileiro, fauna e flora em composições de cores vibrantes. Sua originalidade conquistou aclamação crítica, levando suas obras a importantes mostras internacionais e aos acervos de instituições de grande prestígio, como o Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM/SP), o Museu de Arte Contemporânea da USP (MAC/USP), a Pinacoteca do Estado de São Paulo e a Fundação Centro Cultural de Belém, em Lisboa.

Nesta obra, datada de 1976, reconhecida como fase áurea de sua transição para as telas, Poteiro constrói uma narrativa visual encantadora e de estrutura sofisticada. A composição organiza o espaço em faixas ou caminhos sinuosos sobrepostos que lembram rolos de filmes ou as ladeiras das festas populares do interior. Através dessa estrutura, o artista orquestra uma rica crônica de vida e migração: procissões de fiéis, anjos, animais domésticos e carros de boi dividem espaço com caminhões e aviões em um diálogo vibrante entre o Brasil arcaico e a modernidade. Com sua paleta terrosa e cores primárias marcantes, complementadas pelo azul intenso do céu, Poteiro transforma o cotidiano em uma epopeia sagrada e festiva.